Erin
Armstrong
Erin Armstrong
La galerie Air Project présente pour la seconde fois en Suisse, Erin Armstrong (née en 1990), artiste figurative contemporaine qui vit et travaille à Toronto, au Canada.
Son travail s’intéresse aux méandres de l’imagination, qu’elle exprime visuellement à travers différentes techniques d’application de peinture (coulures, couches superposées, traits rapides). Elle est particulièrement intriguée par la manière dont l’esprit peut créer des mondes, en rassemblant les éléments de la mémoire, de l’expérience, de la capacité de l’œil et de l’esprit à rendre une non-réalité. L’imaginaire prend le pas sur la réalité, l’invisible devient visible. Erin embrasse avec talent la technique du portrait dans l’art contemporain en reprenant certains codes. Elle s’appuie sur ce genre, comme fondement de ses explorations, mais choisit de dépeindre, non pas une personne ou un modèle, mais une atmosphère ou une sensation exprimée dans les qualités formelles de l’essence humaine.
Son travail a déjà été exposé de nombreuses fois au Canada, aux Etats-Unis, en Angleterre, en Australie, en Suède et en Suisse. Erin Armstrong est régulièrement sollicitée pour des collaborations avec des clients tels que: Nike, Donna Karan, Anthropologie, Saatchi Limited, Hulu, General Public Art, The Drake et Broadview hotels. La presse en fait régulièrement écho: Nylon Magazine, House and Home Magazine, Domino Magazine, ShopBop, Cultured Mag, Yahoo! News, The Jealous Curator, La Tribune des Arts. Elle a également participé à de nombreuses résidences d’artistes à Los Angeles, New York et au Canada. C’est une jeune artiste talentueuse qui a été qualifiée à maintes reprises « one of the 20 emerging artists to follow ».
L’exposition « Before They’re Gone » se concentre sur le thème du changement climatique et les responsabilités de l’activité humaine qui ont engendrés une crise majeure, que nous ne pouvons plus ignorer. Ses compositions à forte présence symbolique, dépeignent les espèces en danger, qui essayent de se battre pour survivre à la perte de leur habitat et aux agressions faites à la biodiversité.
Avec une gestuelle expressionniste et des traits rapides, les sujets qu’elle imagine, semblent désintéressés par le spectacle qui s’offre à eux et tentent de ne pas voir cette crise globale. Ils représentent, d’après l’artiste, la génération actuelle passive, qui n’entreprend pas d’actions pour arrêter ce mécanisme destructeur. Ses portraits sont installés dans un environnement confortable et contrastent avec les images de pierres qui tombent, d’animaux en cage, de fleurs qui fondent et de poissons morts, symbolisant les espèces en danger, dont l’habitat est détruit. L’intimité de ses portraits est révélée, comme une sorte de miroir allégorique de l’homme face au monde actuel.
La virtuosité de son pinceau, croque sur le vif les hommes, entre portrait et caricature, afin de communiquer une atmosphère, une sensation d’indifférence exprimée à travers la forme humaine.
Erin Armstrong, suggère à travers le titre de son exposition « Before They’re Gone », qu’un virage écologique immédiat doit être entrepris, avant que le changement climatique n’entraîne des catastrophes irréversibles.
A découvrir jusqu’au 15 novembre à la Galerie Air Project – Genève.
Exposition précédente, Navigation Privée (2017)
Statement on show
Erin Armstrong’s solo exhibition “Before They’re Gone” focuses on climate change and how human activity has created one of the most defining issues of our time.
Climate change is about more than the globe’s rising temperatures. Oceans are warming, glaciers are melting, sea levels are rising, and forests are burning. Armstrong’s exhibition illustrates how these challenges have created another serious impact that can’t be ignored. The paintings portray images of endangered species who are struggling to survive due to human contribution to climate change. From habitat loss and disruption to shifting ecosystems, human behaviour is threatening our biodiversity.
The figures are shown uninterested, bored, and often looking the other way in an effort to depict the ambivalence humans feel toward this global crisis. The figures represent today’s generation of consumers who prefer to turn a blind eye rather than take action to help reverse the impending extinction of various species. The painting’s figures are placed within lush, comfortable settings, and contrasted with images of falling rocks, caged animals, melting flowers and dead fish, symbolizing the species who no longer have homes.
The crisis is here, and as the title of the show suggests “Before They’re Gone” is the last look at how climate change will cause irreversible change if transformative action is not taken now.
About / Info on Erin
Erin is a contemporary figurative artist working and living in Toronto, CA. Her work looks into the human imagination as it is expressed visually. She is particularly intrigued by the ways in which the mind can conjure and create worlds by piecing together memory, experience, and the ability of the mind’s eye to render a non-reality. She draws on the genre of portraiture as a foundation for these explorations, but chooses to depict not a person or sitter, but an atmosphere or sensation expressed inside the formal qualities of human shapes.
Her work has been exhibited throughout Canada and the US as well as England, Australia, Scotland, Switzerland, and Sweden. Erin has created work for clients such as Nike, Donna Karan (Urban Zen), Anthropologie Saatchi Limited, Hulu, General Public Art, The Drake hotel and Broadview Hotel. Her work has been featured in Nylon Magazine, House and Home Magazine, Domino Magazine , ShopBop, Cultured Mag, Yahoo! News, The Jealous Curator, Create! Mag, and others. She has completed artist residencies in Los Angeles (ESXLA), Toronto (ArtScape Gibraltar) and New York (Resident, Brooklyn). Erin is currently working towards three solo shows in 2019 in Seattle, Toronto and Geneva as well as multiple group exhibits in Montreal, Miami, Calgary, and NYC.
She is represented in galleries in Toronto, Montreal, Calgary, Vancouver, Seattle, and Switzerland.